在克里斯托弗·諾蘭的電影《敦刻爾克》中,服裝設(shè)計不僅是視覺美學(xué)的組成部分,更承載著深刻的符號意義與人性隱喻。尤其是影片中頻繁出現(xiàn)的英倫風(fēng)格毛衣,通過其材質(zhì)、紋樣與歷史背景,構(gòu)建了戰(zhàn)爭敘事中關(guān)于“家”的溫暖意象,并與戰(zhàn)場環(huán)境的冰冷殘酷形成張力,成為解讀電影主題的重要文化密碼。
一、費爾島毛衣:英倫傳統(tǒng)的具象化
影片中平民救援船上的少年喬治身穿的V領(lǐng)費爾島(FairIsle)混色編織背心,是蘇格蘭傳統(tǒng)工藝的典型符號。這種起源于16世紀蘇格蘭北部費爾島的提花編織技術(shù),以幾何圖案和自然主題(如雪花、麋鹿、松樹)為特色,早期用于漁民御寒,后因溫莎公爵的推崇成為英倫貴族風(fēng)尚的象征。喬治的背心采用經(jīng)典紅、藍、白配色,提花紋路緊湊而富有秩序感,既呼應(yīng)了英國民眾參與救援的集體行動,也暗示了士兵對歸家渴望中的“秩序重建”——戰(zhàn)亂中破碎的文明符號在毛衣的經(jīng)緯交織間得以延續(xù)。
道森之子彼特的粗針漁夫毛衣則更具實用主義特征。其厚實的羊毛質(zhì)地、未經(jīng)染色的自然色調(diào)(米白、深褐)與寬松剪裁,既貼合海上救援的實用需求,又通過手工編織的粗糙質(zhì)感暗示平民英雄的質(zhì)樸與堅韌。這種設(shè)計源自英國沿海地區(qū)傳統(tǒng)漁夫裝束,與道森家族“代子出征”的敘事線形成互文:彼特繼承兄長遺志的勇氣,正如毛衣針腳般緊密而綿長。
二、溫暖與冰冷的視覺辯證法
諾蘭通過服裝與環(huán)境的對比強化主題。士兵湯米在海灘上身穿單薄軍裝,被海水浸透的布料緊貼皮膚,凸顯戰(zhàn)爭對個體生命的物理剝奪;而救援船內(nèi)的喬治與彼特被毛衣包裹,羊毛的蓬松質(zhì)感與船艙木質(zhì)結(jié)構(gòu)共同構(gòu)成“臨時家園”的溫暖空間。這種對比在沉船段落達到高潮:湯米等人被困船艙時,海水逐漸淹沒身體的鏡頭中,毛衣吸飽水后的沉重下垂與士兵掙扎求生的動作形成觸覺通感,將“溫暖”異化為窒息的枷鎖,隱喻戰(zhàn)爭對人性的雙重絞殺。
三、手工編織:人性光輝的微觀敘事
影片中所有毛衣均由英國本土工匠簡·韋特利手工制作,這一細節(jié)強化了文化真實性。手工編織的“不完美性”——細微的線頭、不對稱的紋樣——與工業(yè)化戰(zhàn)爭機器(轟炸機、軍艦)的冰冷精密形成對立。例如,飛行員柯林斯迫降海面時,道森用毛衣碎片為他包扎傷口,羊毛纖維的柔軟與金屬艙門的冷硬并置,暗示人性溫暖對機械暴力的短暫勝利。這種“手工性”亦體現(xiàn)在敘事結(jié)構(gòu)中:三條時間線如毛線般交錯編織,最終在救援船上匯聚成完整的生存圖景。
四、色彩隱喻與身份重構(gòu)
毛衣的色彩選擇暗含角色心理變遷。湯米混入傷員船時搶奪的灰色毛衣,象征其“匿名化”的生存策略;而被救士兵(基里安·墨菲飾)身穿的深藍色高領(lǐng)毛衣,則通過冷色調(diào)暗示其戰(zhàn)后創(chuàng)傷的封閉性。與之對比,道森始終穿著暖棕色開衫,色彩飽和度隨救援進程逐漸提升,最終在抵達英國時與夕陽融為一體,完成從個體哀悼者到集體拯救者的身份轉(zhuǎn)化。
《敦刻爾克》中的毛衣既是英倫文化的地緣標簽,也是人性溫度的物質(zhì)載體。諾蘭通過服裝符號的復(fù)調(diào)敘事,將歷史事件轉(zhuǎn)化為關(guān)于“生存本能”與“文明存續(xù)”的永恒命題。當(dāng)士兵們裹著毛毯踏上故鄉(xiāng)土地時,那些曾庇護他們的編織紋路,已然成為戰(zhàn)爭廢墟上最柔韌的抵抗詩學(xué)。 |